Regelmässige Ausstellungen schärfen den Blick und lassen ihn über das unmitelbar vor Augen Liegende hinaus wandern. In Vernissagen (und Finissagen), manchmal auch in Begleitveranstaltungen wird der Dialog mit der Kunst und den Künstlerinnen und Künstlern gesucht. Die Ausstellungen finden sich in den öffentlich zugänglichen Räumen unseres Hauses (Klostercafé, Klosterkeller, Gänge) und sind täglich von 08.00 bis 22.00 Uhr geöffnet (im Klosterkeller nicht während den Mahlzeiten von 08.00 bis 10.00 Uhr, von 12.00 bis 13.00 Uhr und von 18.00 bis 19.00 Uhr)
Vorschau
Der weite Raum
Ausstellung von Helen Haupt
Der weite Raum umschreibt die künstlerische Absicht von Helen Haupt und ist in ihrem gesamten Schaffen zentrales Thema. Die Bilder von Helen Haupt weisen über die abbildende Darstellung des Vorhandenen, Vordergründigen hinaus und ermöglichen neue Zugänge – auch zu längst Definiertem. Sie sind nicht Darstellungen des Ist-Zustandes, sie führen weiter und öffnen
sich zu neuen Dimensionen. Immer auch schwingt ein Hinterfragen etablierter Sichtweisen mit.
«Die Bilder hören nicht auf, wo sie zu Ende
sind.»
Der weite Raum kann - auch auf die klösterliche Konnotation bezogen - sowohl Rückzugsort als auch Ausgangspunkt sein:
Weite schaffen, Raum geben, Weite zulassen, Raum sprengen. Es ist Helen Haupt wichtig, die räumlichen Gegebenheiten des Klosters Kappel in die Gestaltung der Ausstellung mit einzubeziehen,
einen Dialog und Synergien zu schaffen zwischen künstlerischer Aussage und den bestehenden Inhalten der Räume. Helen Haupts Themen entwickeln sich aus einem grossen Interesse an allem, was um sie herum passiert. Sie richtet ihr Auge und ihre Aufmerksamkeit auf die Bilder der Realität, die sie in ihre eigene Bildsprache umsetzt. Ihr Eindruck der Dinge ist prägend für
die künstlerische Wiedergabe. Die Dynamik in den Dingen interessiert sie, nicht deren isoliertes Erscheinungsbild. So sind beispielsweise ihre Horizonte (im Abtkeller) durchaus als Horizonte wahrnehmbar, weisen aber in ihrem zeitlichen Rahmen über das gemalte Bild hinaus.
Helen Haupt Kessler ( * 1955) ist freischaffende Künstlerin, wohnt in Oberrieden und arbeitet im Atelier in Zürich. Ausbildungen an der Kunstgewerbeschule in Basel und an der Schule für experimentelle Gestaltung F+F in Zürich. Ihre Schwerpunkte und künstlerischen Interessen sind Zeichnung, Fotografie, Malerei in Oel und Acryl, Drucktechniken (Radierung, Lithografie, Siebdruck), Installation und Performance. Besondere Beachtung international fanden ihre multiples aus der Serie ACRYLIX, die 2018/2019 im Museo Punta della Dogana in Venezia, im Mueso M9 in Venezia Mestre und im Museo del Gioiello in Vicenza ausgestellt waren.
Vernissage
Dauer der Ausstellung
Sonntag, 28. Juni 2020, 15.30 Uhr
Musikalische Begleitung: Florian Haupt, Saxophon
bis Sonntag, 20. September 2020
Informationen
Wunsch nach Wandlung
Ausstellung von Jochen Maier
«Die Kunst spielt mit den letzten Dingen ein unwissend Spiel – und erreicht sie doch!» hat Paul Klee einmal über die Kunst gesagt (Klee, Schöpferische Konfessionen). Entsprechend dieser Erwartung ist für Jochen Maier als Künstler, der im Hauptberuf Theologe ist, das Spiel mit Möglichkeiten ein Grundmotiv seines künstlerischen Gestaltens. Wie die Schöpfung kein stillstehender Zustand, sondern ein fortwährender Wandlungs- und Formungsprozess ist, so versteht Jochen Maier auch sein künstlerisches Gestalten als ein immer neues spielerisches Vorwärtstasten, durch das der eigene Weg und Horizont in Verwandlung begriffen ist.
Im Prozess der Auslotung unterschiedlicher Themenkreise entfalten, formen und verwandeln sich die Motive und Herangehensweisen, wie in den in der Ausstellung gezeigten Zyklen "Resonanz", "Engel", "Gebet" und "Himmelsleitern". Nicht nur im beschreibenden Wort, sondern mindestens ebenso im Bild werden wichtige Wahrnehmungen und Lebensbegegnungen anschaulich und mitteilbar. Themen der Spiritualität, die Jochen Maier als Theologen beschäftigen, werden daher zugleich zu Ausgangspunkten für sein künstlerisches Gestalten. Glaube und Kunst entsprechen einander darin, dass beide als "Sehschule" wirken können. Mit
seinen Zeichnungen, Grafiken und Malereien möchte der Künstler in diesem Sinn Wahrnehmungshorizonte und Entfaltungsräume eröffnen: für innerliche Aussichtspunkte, für Helligkeiten und Dunkelheiten, für Lebendigkeit und Hoffnung, für Wünsche nach Wandlung.
Jochen Maier (* 1960) ist Pfarrer in Kirchheim/ Teck in der Ev. Landeskirche Württemberg. Das künstlerische Gestalten begleitet ihn seit seiner Jugend. Ausdrucks- und Gestaltungsformen sind vor allem Zeichnung, Collage "(papier d.coup.)", Aquarell, malerische Mischtechniken, Monotypie. Einzelne Ausstellungsbeteiligungen. 2008 Ausbildung in "Playing Arts", deren kreative Zugänge regelmässig in Kunstprojekten innerhalb der kirchlichen Arbeit umgesetzt werden.
Vernissage
Dauer der Ausstellung
Sonntag, 27. September 2020, 15.30 Uhr
bis Sonntag, 22. November 2020
Walk. Ein Spaziergang um unseren Globus
Mandalas von Manuela Hostettler
Manuela Hostettler schreibt über ihre Arbeit: «Seit ich mich zurückbesinnen mag, haben Mal- und Zeichenutensilien ihren festen Platz in mei-nem Alltag. Aus anfänglichen einfachen Skizzen und Farbgestaltungen hat sich über die Jahre eine Leidenschaft entwickelt. Vor drei Jahren wurde ich durch ein herkömmliches Mandala erneut inspiriert und habe mein Interesse an klaren Linien und wiederkehrenden Formen entdeckt. Dieses Interesse habe ich dann versucht in eine neue, abstrakte Form des Mandalas umzusetzen. Dabei ist es mir gelungen, mit meinem eigenen Stil einen Fuss in die Kunstszene zu setzen.
Oftmals werde ich gefragt, ob hinter den Mustern und Symbolen eine gewisse Bedeutung liegt, dies umgehe ich jedoch bewusst. Mit meinen Bildern möchte ich dem Betrachter Ruhe vermitteln und ihn dazu aufmuntern, einen Gang herunter zu schalten. «Walk: ein Spaziergang um unseren Globus›.»
Manuela Hostettler (wohnhaft in Oberiberg) ist 1991 geboren und mit vier Geschwistern aufgewachsen. Ihre freie Zeit verbrachte sie bereits als Kind am liebsten draussen in der Natur. Stundenlang war sie dort mit Beobachten von allerlei Dingen, Pflanzen und Tieren beschäftigt. Danach verlor sie sich hinter Zeichenpapier und Stift. Seit ihrer Jugend liebt Manuela Hostettler die Weite Skandinaviens. 2017 ging es schliesslich nordwärts. Im Norden Norwegens hat sie 13 Monate gelebt und fand dabei ihre zweite Heimat.
Vernissage
Dauer der Ausstellung
01. Januar 2021
bis 7. März 2021
Informationen
